O Projeto de Extensão Circuito Universitário em Cena une-se ao Cardume Cultural e DCE UFSC para promover a primeira mostra de teatro dentro do UFSCTOCK e realizar o que batizamos de Festival das Artes Misturadas, um espaço democrático que une música, artes visuais, mesas de debate e teatro (artes do corpo) em uma semana de intensa atividade cultural de vinte e seis de setembro a dois de outubro de 2011.
Além de levar a comunidade as mais diversas expressões artísticas, o Festival marca uma nova era de intercomunicação entre as artes de forma cada vez mais eloqüente para movimentar a cidade tomando posse de seus espaços e mostrando que sim! É possível levar arte e cultura com qualidade de forma democrática a todos!
Os espetáculos selecionados visam mostrar as mais diversas propostas cênicas ao publico; De caráter altamente social, o teatro une, agrega, valoriza as diferenças e desperta o espírito e a magia do encontro, pois, sem publico, não existe espetáculo e sem emoção não existe arte.
Luanda Wilk
Segunda-Feira 26/09/2011 | Terça-Feira 27/09/2011 | Quarta-Feira 28/09/2011 | Quinta-Feira 29/09/2011 | Sexta-Feira |
Laboratório I | Espaço I | Espaço I | Espaço I | UFSC |
CHÁ PRETO 20hs | A Saudade é como um líquido que transborda – ou Para Teresa 20hs | O JARDIM DE JOANA 20hs | BEATRIZ 20hs | BAIÃO DE DOIS 12:30 hs |
- CHÁ PRETO:
SINOPSE:
Chá Preto narra a visita de uma prima às irmãs Verônica e Isadora sete dias após a morte de uma tia. A ação se passa na casa das irmãs, localizada em uma cidade de interior, onde oferecem um chá. A chegada da visita traz com ela antigos conflitos da convivência das três personagens. A peça é livremente inspirada nos Manuais de Civilidade e Etiqueta da década de 50 e em textos jornalísticos de Clarice Lispector.
FICHA TÉCNICA:
FICHA TÉCNICA:
Direção: Juliana Riechel
Elenco: Carolina Janning, Gabriela Leite, Mirella Granucci.
Dramaturgia: Lisa Brito,Carolina Janning, Gabriela Leite, Mirella Granucci e Juliana Riechel
Sonoplastia: Júlio Miotto
- A SAUDADE É COMO UM LÍQUIDO QUE TRANSBORDA, OU, PARA TERESA:
SINOPSE:
5. meu corpo saudoso chora. muito facilmente. não só em lágrimas, mas em vários formatos de soluço que reivindicam a presença de algo que não está mais ali. meu corpo saudoso busca nas entranhas os pedaços que, de alguma maneira, confortam. encolhendo, esticando, transpirando. dor intensa que em alguns dias é só um pequeno incômodo.
4. não sei o que fazer com as mãos e ficar em pé é difícil, os braços ficam muito vazios e não consigo abrir a boca, os pés parecem frios como se os dedos fossem enrijecer;
3. como se pudesse acreditar que a não ação congelaria um último segundo antes da partida, frustração de uma corrida sem linha de chegada, reanimar a partir do inaninmado, construir;
2. saudade: palavra latina intraduzível que se refere a recordação nostálgica relativa a falta de alguém ou algo;
1. corpo: porção de matéria por onde atravessam forças das mais variadas;
como o [meu] corpo sente saudades?
FICHA TÉCNICA:
Direção: Anderson Luiz do Carmo
Coreografia e elenco: Anderson Luiz do Carmo, Junior Soares e Oto Henrique
Direção de arte: Ana Clara Joly e Paulo Henrique Wolf
Sonoplastia e iluminação: Camila Mayer Petersen
- O JARDIM DE JOANA:
SINOPSE:
Após a morte de uma amiga, cinco mulheres se reencontram. Ao se depararem com os objetos herdados,
são reveladas memórias, sensações, histórias que entrelaçam as relações de amor, perda e família no universo feminino.
(Em) Companhia de Mulheres é um projeto de pesquisa prática que reune mestradas do Programa de Pós-Graduação em Artes Cênicas (Meire Silva; Lisa Brito; Priscila Mesquita) e graduandas do curso de Artes Cênicas da UDESC (Emanuelle Weber e Julia Oliveira), interessadas em investigar práticas de teatro feminista. A coordenação desse projeto é da professora Dra. Maria Brigida de Miranda (Departamento de Artes Cênicas e PPGT da UDESC), que também assina a direção do espetáculo Jardim de Joana.
- BEATRIZ:
SINOPSE:
Um camarim. Beatriz vivencia seus últimos momentos enquanto atriz. É chegada a hora de “praticar pela vez derradeira a arte de deixar algum lugar sem ter para onde ir”. O desespero de partir, a vontade de ficar, o prazer, a dor, amar. Cantando sua própria história, ela brinca com o tempo ao viajar entre o passado de glórias, o presente de ruptura e o futuro incerto. Personagem e atriz se entrelaçam, estabelecem uma fina fronteira entre a ficção e a realidade. A metateatralidade é evidenciada na relação com todos os elementos que compõem o espetáculo: dramaturgia, cenografia, músicos e espectadores. Em Beatriz, encerram-se outras tantas mulheres que compõem a vasta obra de Chico Buarque de Hollanda e que são o mote para a composição das cenas.
FICHA TÉCNICA:
Diretora: Ana Paula Beling
Atriz: Margarida Baird
Músicos: Carol Miranda, Eduardo Stormowski e Larissa Galvão
Direção musical: Renata Swoboda
Apoio Coreográfico: Diego di Medeiros
Cenografia: Ana Clara Joly
Figurino: Juliana Paiva
Dramaturgia e iluminação: Mário César
- BAIÃO DE DOIS:
SINOPSE
O espetáculo “Baião de 2”, uma homenagem ao nordeste, propõe um passeio pela cultural popular de nosso país.Em cena os personagens Cícero e Geraldinho, dois cabras da peste que estão em peregrinação pelo Brasil, com o intuito de fugir da fome e da seca (que vira e mexe assola o sertão nordestino). Trazem na bagagem a única coisa que realmente possuem na vida, a sua cultura, e através dela ganham a vida e promovem a alegria fazendo uso do cordel, trava língua (literatura oral), poesia matuta (patativa do Assaré), música, danças populares, humor e todo tempero do sotaque nordestino.
